Po úspechu filmu Piráti Karibiku: Truhlica mŕtveho muža, ktorého celosvetové tržby presiahli miliardu dolárov, cítili Jerry Bruckheimer a Gore Verbinski obrovský záväzok naplniť očakávania divákov. Bruckheimer pripisuje ohromný úspech prvých dvoch filmov veľkému množstvu tvrdej práce tvorcov a hercov na oboch stranách kamery. “Začalo to už pri scenári, keď Ted Elliott a Terry Rossio odviedli skvelú prácu vytvorením nových postáv a vzrušujúcich prostredí. K tomu pridajte brilantného režiséra akým je Gore Verbinski, a skvelých hercov ako Johnny Depp, Keira Knightley, Orlando Bloom a Geoffrey Rush. Nesmieme zabudnúť na výpravu Ricka Heinrichsa, kameru Dareka Wolskeho, hudbu Hansa Zimmera a prácu mnohých ďalších ľudí.
V tomto pokračovaní filmu producent a režisér nabádali scenáristov Teda Elliotta a Terryho Rossia, aby zašli v tejto oblasti ešte ďalej… takmer doslova na koniec sveta. Ako hovorí Elliott: “S Jerrym, Goreom a Johnnym sme si zaumienili, že vymyslíme také dva ďalšie filmy, ktoré s prvou časťou tvorili jeden celok a predsa sú svojím spôsobom jedinečné. Chceli sme naplniť očakávania – tak rýchlo, ako to len príbeh dovolil. A potom sme si vytýčili cieľ zájsť ešte ďalej – a vytvoriť situácie, ktoré diváci nečakali. A to nie je ľahké.”
XXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXX
“Téma vinúca sa príbehom filmu Piráti Karibiku: Na konci sveta”, dodáva Terry Rossio, “je otázka, čo robí z jednotlivca dobrého človeka – tomuto boju čelí každý človek na zemi. Pohrávali sa s myšlienkou, že každý film o pirátoch je o morálnej rozdvojenosti a že i dobrí ľudia sú niekedy zatlačení do kúta a sú nútení konať zlo. Takže každá postava musí prejsť touto dilemou, touto premenou a stoja potom zoči-voči vlastnej schopnosti urobiť niečo, z čoho nemajú práve najlepší pocit. Musia takisto prijímať veľmi ťažké rozhodnutia. V takomto zmysle potom každá postava v niektorej časti príbehu zlyháva a mení sa na zlú.
“Žiadne dve postavy si vo filme nedôverujú,” vraví Jerry Bruckheimer. “V pozadí je vždy nejaký pochybný plán, ktorý má poslúžiť ich cieľom.” Piráti Karibiku: Na konci sveta je film o tom, kto kde, kedy a ako skončí.”
Podobne ako počas nakrúcania prvých dvoch filmov, i tentoraz boli Elliott a Rossio neustále prítomní na pľaci. V Karibiku i v Hollywoode. „Ich prínos bol obrovský,“ hovorí Bruckheimer, “pretože mohli spolupracovať s Goreom a hercami priamo na pľaci a uistiť sa, že všetko je tak ako má byť.
Zemepisné pokrytie príbehu sa rozprestiera od starého Singapuru po mýtické ríše. Divákom sa predstavujú nové postavy ako čínsky pirátsky kapitán Sao Feng. Do príbehu sa vracia aj kľúčová postava kapitána Barbossu, ktorý sa vracia z druhej strany, aby sa spojil so svojím starým rivalom Jackom Sparrowom proti silám Východoindickej spoločnosti. Stretneme sa aj s kompletnou zostavou medzinárodného pirátskeho bratstva v ich úkryte v Meste vrakov, vo výstavnej sieni hrdlorezov zo všetkých siedmich morí vrátane Strážcu Pirátskeho kódexu, Teaguea, ktorého si nezahral nik iný ako legendárny gitarista Rolling Stones, Keith Richards. Z prvej časti sa vrátia aj Murtogg a Mullroy, dvaja najzabednenejší nositelia britských uniforiem 18. storočia.
Využívajúc slávnu atrakciu Disneylandu Piráti Karibiku (poslednú, na ktorej vzniku sa Walt Disney osobne podieľal) ako inšpiráciu, Piráti Karibiku boli hitom všade, kde ich po premiére 9. júla 2003 premietali. Domáce tržby dosiahli výšku 305 413 918 miliónov dolárov a po zarátaní rekordných tržieb za oceánom boli celosvetové tržny filmu 653 913 918 dolárov. A film získal päť nominácií na Oscara, vrátane jednej pre Johnnyho Deppa v kategórii najlepší herec. Úspech prvých Pirátov bol tak veľký, že podľa nich pozmenili atrakcie Disneylandu v Anaheime i vo Walt Disney World v Orlande na Floride tak, že počas premiéry filmu Piráti Karibiku: Truhlica mŕtveho muža mohli ich návštevníci vidieť postavy z filmu vrátane kapitána Jacka Sparrowa, kapitána Barbossu a Davyho Jonesa. Dúfali, že druhý diel bude rovnako úspešný ako prvý Priráti.
Ale ani Bruckheimer, Verbinski, ba ani The Walt Disney Studios nemohli predpokladať, čo sa stane po premiére druhej časti trilógie. Film Piráti Karibiku: Truhlica mŕtveho muža mal premiéru 7. júla 2006 a okamžite sa stal fenoménom. Po úvodnom trojdňovom víkende prekonal všetky dovtedy platné americké rekordy v tržbách. S 135 745 219 dolármi prekonal držiteľa predchádzajúceho rekordu, film Spider-Man (2002) o viac než 20 miliónov. Bolo to dokonca ešte viac peňazí, než bol dovtedajší rekord za štvordňový úvodný víkend. Piatkové tržby 55,5 milióna boli najvyššími tržbami za jeden deň, po sobote boli tržby už na hranici 100,2 milióna, čo znamenalo nový rekord v tržbách za dva dni. Piráti Karibiku: Truhlica mŕtveho muža sa tak stali prvým filmom v histórii, ktorý zarobil 100 miliónov dolárov za 48 hodín. Na konci druhého víkendu prekonali Piráti Karibiku: Truhlica mŕtveho muža hranicu 200 miliónov dolárov. Potrebovali na to len osem dní, čo bolo tiež rekordom. Desať dní po premiére už film zarobil 258,2 milióna dolárov a okrem toho ďalších 125 miliónov v 24 krajinách mimo USA a Kanady. Úspech pokračoval i po treťom víkende, keď Piráti Karibiku: Truhlica mŕtveho muža zarobili viac než štyri iné premiéry toho týždňa a stali sa filmom, ktorý v USA a Kanade najrýchlejšie pokoril hranicu 300 miliónov dolárov. úspech sa opakoval i v ďalších krajinách, kde mal film premiéru a v septembri 2006 už boli Piráti Karibiku: Truhlica mŕtveho muža tretím členom klubu s tržbami miliarda dolárov a súčasne tretím komerčne najúspešnejším filmom všetkých čias podľa celosvetových tržieb. Film získal štyri nominácie na Oscara a John Knoll, Charles Gibson, Hal Hickel a Allen Hall si odniesli sošku za najlešie vizuálne efekty.
Filmári veľmi dobre vedeli, že diváci, hoci s napätím a vzrušením sledovali prvé dva diely, zvyčajne v „trojke“ hľadajú niečo, čo by ich ešte mohlo prekvapiť. A filmári boli pripravení naplniť ich očakávania. “Chceli sme rozprávať príbeh, ktorý by bol epickým zápasom medzi slobodou a konformitou,“ hovorí vedúci výroby Mike Stenson. “Zásadnou otázkou filmu je, prečo máme radi pirátov? Keď dospievate, chcete byť pirátmi... chcete robiť niečo čo prináša slobodu, žiadne pravidlá a jednanie s úradnou mocou. A postupom času je náš styk s mocou stále častejší a sme konformnejší. To ale neznamená, že v piatok večer nemáme chuť odložiť oblek a kravatu a stráviť pár hodín okúsením tej temnejšej a nezávislejšej verzie nášho ja.“
Geoffrey Rush, ktorý sa opäť zmenil na kapitána Barbossu, hovorí: „Piráti Karibiku: Na konci sveta oživujú 15 hlavných dejových línií z prvého a druhého filmu a všetky nezodpovedané otázky budú vyriešené.“
“Postavy sa v treťom filme ešte viac rozvíjajú,“ hovorí Orlando Bloom. Každá z nich v ňom odhalí svoju pravú povahu. Je úžasné vydať sa na cestu s Willom Turnerom, keď si nie ste celkom istý, ktorým smerom sa vyberie.“
Aj Bill Nighy mal veľkú radosť z toho, že Davy Jones sa posunul v „trojke“ o pár krokov ďalej. V jeho diabolskej povahe je rozpoznateľná i ľudskosť a po prvý raz je v službách niekoho – konkrétne lorda Cutlera Becketta.
Vývojom prechádza i postava Willovho otca, ktorého opäť hrá Stellan Skarsgård. „Bill sa spoločne s ďalšími členmi posádky stáva čoraz viac súčasťou lode a stráca svoju ľudskosť.“
K hviezdam z predchádzajúcich dvoch filmov pridali Bruckheimer a Verbinski do filmu Piráti Karibiku: Na konci sveta i niekoľko nových tvárí. Asi najznámejšou z nich je superhviezda Chow Yun-Fat, ktorý si zahral singapurského piráta, kapitána Sao Fenga.
“Všetci boli piráti a zrada bola niečím úplne normálnym,“ hovorí Chow o svojej postave. „Preto Sao Feng všetko berie ako obchodnú transakciu. Vo svete pirátov nie je dobro, alebo zlo a tak Sao Feng nie je ani kladná postava ani zlosyn. Všetci sú piráti a piráti sú už raz takí.“